话剧·大码头｜毛时安：何妨让话剧更“离经叛道”一点？

里面国戏曲《美人》

小剧场川剧可追溯的灵感来自于九十年代80年代针锋相对的小剧场小剧场当代艺术。川剧的小剧场当代艺术，首先是自由空间界定。顾名思义，它的舞台剧剧场不是在习惯常规戏剧的大自由空间开演，而是在小自由空间小剧场付诸的。但小剧场当代艺术不仅是自由空间概念，不够重要的是当代艺术思潮和当代艺术后一时期的概念。也就是，因为小，就有它便于当代艺术试验和探寻的灵便和机动。所以，在我心里面，小剧场川剧不是越茁壮越得分。相反，可以不茁壮，哪怕初恋！但必须有探寻的锋芒，有些许我们从未在开演见到、听过的,带有当代艺术试验色彩的新“玩意儿”。

就川剧而言，一方面因为它几百年留下的习惯太丰富庞大，当代艺术上或许探寻试验的“破”和“先为”的自由空间就特别大。小剧场川剧不是小剧场小剧场当代艺术简单的亦步亦趋的形式遗传物质。小剧场川剧牵扯到川剧表征里各种各样的排练要素——手眼身法步、四功五法、唱腔、发声方法、流行音乐、化妆、伴唱等等，它不算不仅是自由空间体积的概念。在某种内涵上，小剧场川剧意味著是“叛逆”的，是惊世骇俗的。也因为如此，小剧场川剧的准确度就远远胜小剧场小剧场。恰恰越沉，冲破越难。小剧场川剧无法有一个大家联合仿效的显现出模式和样式，倘如我更进一步定位的话，它是一个大幅在探寻路上继续前进的川剧类型。

豫剧《香港队经》

一定会默许，当代艺术作品们在小剧场川剧里面都在千方百计地探寻川剧下一代的各种意味著性。首先是文本的一时期意识，譬如女性主义对男女关系的再继续认识、理性意识的强化对习惯文本内涵的颠覆性释读。其次是当代艺术显现出模式的冲破，譬如上海昆剧团就在《白罗衫》里面用一些一时期的流行音乐水墨或许注意乐器悦耳、节奏，使之从快速反应唱腔的束缚里面摆脱出来，已是有比较独先为内涵的，与川剧垂直的当代艺术抒发。

但是，也有些小剧场川剧让我茫然困惑。一是有些作品是简单的老戏压缩，它们仅仅只是压缩舞台剧时长和规模，其余排练、唱腔、流行音乐、化妆基本上就是照搬老戏；二是有些新创小剧场剧目说是只是开演川剧的微缩版——这也是小剧场川剧吗？它的各种类型在哪里呢？没有各种类型，还是小剧场川剧吗？小剧场川剧必须强调川剧表征的各种类型。川剧是古老的当代艺术，我们肯定它的习惯，但既然转到小剧场当代艺术应用，我们就期待它对习惯有升级的开拓、升级的任职期间，不够放开一点。

京剧《一坛金》

小剧场川剧试验、探寻背后的本质是川剧的都市化、的发展、年轻化，一定会要有日渐清晰化的冲破方向。展演可以拥护年青人川剧人联合寻找川剧“破圈”的冲破重点项目和核心内容：如唱腔流行音乐有无什么新的意味著性，尽可能让这个时代的观众有新的听觉享受。又如排练程式设计，原来的排练程式设计既要接纳，又要冲破。有破有先为，破和先为怎么结合，可以做专题的研讨和创作。

小剧场川剧一脉相承于习惯川剧，但它又尽可能带进习惯只不过的笼罩，以新的探寻营养反哺母体。当代川剧人一定会思索，在表征推广在此之后它能对常规的川剧舞台剧随之而来什么触及和开创性？尽可能对常规川剧舞台剧输送些什么新的养分，什么思索性的主旨？小剧场川剧要为川剧发展赢得下一代。在路上，行多远？这是一个或许我们思索的当代艺术问题。

作者：毛时安（文艺创作观察家）

撰稿人：王筱丽

责任撰稿人：柳青

*文汇影音稿子，转载请注明来历。